张友宪临永乐宫壁画·三249cm×203cm1980年题跋释文：拱手寒暄，品茗忆闲，耳顺耄耋，八卦聊天。感驹光过隙，叹廿年海潮。语世情冷暖，悟空门说念山。建壮自得，轮椅卧床，或安定静不雅，或陌路热肠，诚撕伪扯，真为假惜，好意思丑变异，浩气邪息，皆复本面，性归势必。奈东说念主生苦短，愿画说念悠长。以技论技，技已无夷，以说念论技，技犹未及。
张友宪学生期间临古·七65cm×104cm1980年前后
垢墨画·二96cm×53cm1983年张友宪绘题跋释文：癸亥年画夏夜寂静之意。夏夜繁星阴魂，杂院凉床比邻，梦醒小解墙角，蟋蟀草间弹琴。
裹得严严密实的女生138cm×69cm1987年张友宪绘题跋释文：诚笃待东说念主，真朴为画，素面朝天，毫不故作精粹。
赶巴扎180cm×96cm2001年张友宪绘题跋释文：无视艺说念共性，画品雅俗，质料优劣，功力高下，必沦为纯主不雅，而失客不雅模范。今世国朝表面家，请听剑桥苏立文先生言：“我莫得表面，我怀着最深之信念信托，淌若是在东说念主体裁科中，而不是在精准之科学中，表面隔离真相，致使可能是发现真相之停止。”他建议年青艺术史学者们：坚定地让表面待在它我方的地皮。
坐可卧可70cm×138cm1992年张友宪绘题跋释文：久闻黄宾虹先生创“七墨法”，镌脾琢肾。涉事渐深后，缓缓了解古东说念主用墨之说念，知先生非原创，洵发扬光大者。论先生墨法，应留心“岁月留痕”四字！何耶？以先生之嗜古，则色沁包浆入于心，每画，总觉余味无穷，补之、增之、添之、加之、再三再四，以灵变控其所积，故得淳朴华滋。时常一纸较劲数十年之久，寒暑躁润，盂砚清浊，芳华气味，丁壮精想，老来蕴藉，融汇加持，在在顺乎含情健笔，淋淋滴透山峦树木，色不碍墨，墨不碍色，成就先生“向死而生”之说念技。
汨罗江畔193cm×361cm2004年张友宪绘题跋释文：画学不迷信。莫机械套用摹仿、写生、创作三段式。中国画学习经由，变化繁复，渐顿互参。艺说念切入角度是因东说念主而异的。回望来路，不违自然至理，从不胶柱饱读瑟。无数问题，纠缠复纠结，处治复困惑。自识践行，以中国画诸领域逐一为练。
写耶创耶215cm×143cm2011年张友宪绘题跋释文：予廿年前日复一日、日复一日，设板黄瓜园，以天地作画室，遍写草木之属，偶过剩兴，补仕女、能手于松竹蕉石间。铭记某幅写生将成之际，忽忆李可染纵横满目之《梅园图》，旋勾一姝丽并引出写耶创耶之题记，应是我对景写生而平直成就创构之始也。该画1993年省个展后被台湾叶先生夺爱。此前一年，10月24日，马承鏕先生在上海好意思术馆看我个展，指《蕉丛高士图》，勉励我逸气可为。方增先先生在我的该展谈话会上，指《玉兰图》，极言艺术直观之要妙，促成我对景创作格法变成。考前东说念主多摹仿而入创格者，画求内好意思与日常名义排场无涉。晚世多写生画手，临耶、写耶、创耶、田地耶、直观耶？纠缠其间，忙活一如既往！院长职事，好意思院增建教学楼。仿真画轴不再束之高阁，不错交替挂进玻璃橱柜，从此有劲缓助教学。山水课期间，每用丈二生宣示范摹仿：范华原《溪山行旅》《雪景寒林》，李成《晴岚箫寺》，郭熙《早春》，马远《踏歌》，李唐《万壑松风》，王蒙《青卞》，沈周《庐山高》，掺己意直面挥毫，抒情抱痴迷忘机。示范者、不雅战者皆意思秘要。时有别班同学涌来，或稚言惹笑，七嘴八舌，或落针可闻，胆大置疑。智光师偶来，合什便叹：东说念主间瑶池。今因摹仿日久，请红梅同学任模特儿，用写生创制法，编削学习厌烦。众生见我写出红梅同学半身像后，无端画出两只羊来，一阵紊乱，惹起窃窃私议。复见我又教画中东说念主手持细细红鞭，死后便起一阵谈论：羊的位置与东说念主的联系如那处理呢？看我一笔勾出双羊直立的石头，众生笑起来。红梅不知画上变故，桃面嫣如。
枣园20cm×26cm2019年张友宪绘题跋释文：当天延安朝圣地，浮图山为精神绚烂。原宋代岭山寺，塔门悬“鸟瞰尘间”匾。仰不雅间，松枝虬错，别具伟姿。鲁迅艺术体裁院，上帝教堂边，几进窑洞平房费力。此写枣园，2019年5月，槐花开放之季。
福州鸟瞰20cm×26cm2021年张友宪绘
垢墨山水·一张友宪绘1984年137cm×69cm题跋释文：新墨旧墨复垢墨，四尺天地任安排。
南京艺术学院资深教诲、博士生导师周积寅:他数十年来，“不教一日闲过”，创作独当一面，不与东说念主同，属于考究无比的艺术。他的艺术不雅是“贯古通今，兼修中外，形质并重，发乎本性”，此十六字传承的乃是百年南艺中国画之文脉也。最近，他整理了我方在画上的题跋，决定出本专著，曰《二乾书屋画跋》。《画跋》读后，让我大为咋舌，受益良多！
是编画跋近400则，系张君对摹仿、写生、创作、课堂教学示范发表的不少体会，总结的不少贵重训戒，他十分留心中国画中所追求的说念、理、法、笔、墨、形、质、气、韵、意、趣、神、势、情、性、境等多样特殊审好意思领域的基本规章的把捏与哄骗。其画跋，来自实行，有感而发，有的放矢，对前东说念主的画论既有发微探讨，又有我方私有的建立。
山东大学教诲、长江学者、博士生导师杜泽逊：画家张友宪先生以积年题画文字辑为一编，颜曰《二乾书屋画跋》，友生刘君元堂，持稿赐教，嘱题简端。久闻先生擅东说念主物、山水、花草、树木，八十年代尝以《聊斋东说念主物》为众东说念主翔实，又以芭蕉为程十发激赏。执教南京艺术学院，尝以教学札记23篇辑为《是中至乐》一书发行，蒙赐一本，内有题跋一篇，纵论古今，总结画跋之式为天地式、平衡式、相揖式、布空式、滴泉式、贯气式、荒诞式、长跋式等，且谓画跋随形就式，天上飞雁成行，地下碎石铺路。至其功用，则谓画之不及，题跋发之，题跋乃画之蔓延。凡诗文之妙，绘画之理，游履故实，年月居所，无不形诸题跋。余读先生画跋，可谓跋从画来，画从心生，发乎本性，顺乎自然。如《题画聊斋东说念主物》云：“为画而画不成画，有感发泄劣亦佳。狂笔横扫嫌未足，恶墨如雨拚命洒。”又《题旧作》云：“我为芭蕉写真，凡二十余年，自谓勾线厾墨，有异古东说念主处多矣。”其直露萧洒，大都如是。昔东说念主汇辑画跋、题画诗为专书者甚多，又有以竹素序跋与字画金石题跋总为一编者，其用不啻晓悟文艺之理，考据家亦取资焉。尝阅陈援庵《吴渔山年谱》，指某画为伪作，以其题款之某时某地，而其时渔山恰不在其地也。今东说念主论字画真伪，喜就格调言之，固是一法，而洞微抉奥，题跋印鉴，殆不可忽。
余喜旧书目次版块之学，尝奉绍曾师命辑《渔洋读文告》一本，又率门生点校中国历代书目题跋十数种，日本学者书目题跋三种，斋中竹素，亦多题识首尾，诋毁不拘，聊备记事。清东说念主黄荛圃、晚世郑西谛、王献唐，题跋能见性灵，素所爱读。今不雅友宪先生画跋，声音相连，典籍金石字画固无疆界也。友宪先生以为然乎？
第五届江苏省好意思协表面艺委会副主任、江苏省文化记者协会副主席、高档记者魏长健：张友宪是一位极具形而上学想辨的能够冷想考、热发挥的画家，他注意传统翰墨的磨真金不怕火，倡导面临自然的写生，崇敬画东说念主、画物、画灵魂，以精粹的线性绘画翘楚于现代画坛。其作品多以中锋用笔，本性绘写，弥浸着精神的坚强流。非论是山水东说念主物，照旧花鸟虫鱼，常常以鬼妙之状呈现，新颖多变，不落腐化，构想奇妙，不共俗象。其书道以张迁碑为骨力，又袭董其昌之玄机，并在金鼎文凹凸了硬功夫，自成独家风貌。过硬的书道功力，成了张友宪运用自由系结他笔下那些物象的“通灵法器”。黄宾虹于《论画宜取长处》著述中言，“艺术流传，在精神不在面容，貌可学而至，精神由领路而生。”创办南艺的刘海粟在《中国画的选择与立异》中有句，“时局单纯，风趣深远，是中国画的基本精神。”上世纪中世曾主教杭州国立艺专的潘天寿在《听天阁画谈短文》中直言，“神与情，画中之灵魂也，得之则活。”张友宪在其画论文章《二乾书屋画跋》中多有与先哲内行们重迭的睿想。其看似天生的擅绘大才，及标新创异的前锋不雅点，如鬼使神助，竟与20世纪那些画坛大师心迹契合。比如，他聊斋一类画作中透出的所谓“鬼”气，正幽合傅抱石一些画作中的暝魅气味。而《傅抱石谈艺录·中国画的特质》中便有精要之论，“中国绘画非论是东说念主物画、山水画或是花鸟画，都不舒服于客不雅的刻画。它更高的条款以形写神，形神兼备，以景写情，情景融合。因此，在画面上不仅条款发挥客不雅世界，同期要发挥主不雅世界。”张友宪的绘画实行，已把客不雅世界和主不雅世界构筑成腕下娴熟的魔方，不受东西时风傍边，不受名利劝诱牵连，独自千里浸在中国好意思学的深山里，千里默地搬捡古典形而上学的块垒，构砌具有绘本史学坐标风趣的现代大厦。纵不雅目前中国画坛，正需要多一些张友宪这样的绘画实行者，为中国好意思术史留住具有史学参照的范本。
淮安市好意思术馆馆长、字画院院长李德会：张淳朴的画时常题跋许多，也很精彩，画家跋语其实很有看头，比拟生动，有感而发，时常会有顿悟的趣话让东说念主受益。然则，跋语写得多是需要自信的，否则会露怯，字不好的是断然不敢多写的。张淳朴的画跋许多，还特别可爱用金文题跋，还一跋一大段，这是要有很万古间的磨真金不怕火才行。金文太久远有古意，又难认，背下来更难。在好意思术馆大厅的《红芭蕉》题跋，时间长了张淳朴我方都有两字顺不下来了，查了才记起。历史上就像黄宾虹这些对金文创作那么高水平的大画家，他们用在画上的题跋金文亦然很少的，而张淳朴用得多，还很贴切。金文告法对线质条款太高，篆籀意趣在线条上稍有体现就不得了，能用在画上，那就猛烈了。我尤其可爱张淳朴《临永乐宫壁画·一》《汨罗江畔》《截具区林屋》等的金文题跋，特别可爱《汨罗江畔》的题跋，内部有宿墨的水晕，墨分五色，有小数黄宾虹金文的嗅觉，太精彩，一般东说念骨干不来。他的其他书体的题跋要稍逊小数，莫得金文那么活泼烂漫，会有一些惯性的东西，我个东说念主不是很可爱。有一次和一位书道家聊天，他说张淳朴其实也不错单搞一个纯正书道展，以金文为主，混杂行草书等，水平一定是很高的，我也深以为是。
南京艺术学院教诲、硕士生导师刘元堂：回南艺后，连续见到淮安市好意思术馆琢磨本次展览的微信推送，其中的附文像面前充斥学界的批评文章一样，大都是无关痛痒的誉好意思之辞。以我对张淳朴的了解，真贵“发乎本性”、倡导“真好意思”的他，对此随契机感到惬心，毕竟这次展览冠以“学术”二字。
张淳朴常说，他但愿我方身边的画家全是一流高手。唯独高手如云的氛围，才能成长出最隆起的东说念主才。正如莫得喜马拉雅山脉的110多座岑岭，就莫得世界第一岑岭——珠穆朗玛峰。无疑，张淳朴的胸宇是浩瀚的，对我方的实力更是极其自信的。但愿张淳朴对我弄斧班门的批评意见，能一笑置之。
外洋相对论天体物理中心教诲、意大利国立天体物理酌量所酌量员王瑜：我莫得见过张友宪淳朴，张淳朴更是没听过我名字。咱们之间的关联在张淳朴的学生、我的邻居俞沁成。俞沁成敬仰张淳朴，我与他逐日总会聊上几句，未免说起张淳朴的东说念主和画。整年累月，张淳朴在我脑子里生出了空洞，致使诬捏了画画时的动态。
我应是没见过张淳朴的真货，只手机电脑屏幕上有瞻念看许多。这次有幸得赠画册，振作。当天夜里急急促又舍不得的一页又一页翻看，画册厚，看到凌晨。印刷品比之真货有个自制，不管画大画小印在书上都差未几大小。因此看画的东说念主得到了非东说念主的视角——排斥东说念主性里对秘要庞大的屈服和对工整良好的策画。这样讲是因为我偏向于认为画画就是相连世界，而对世界的相连在物理学家眼里老是独一的，尽管发挥时局不错千样百样。
在尺寸限制的书本里，有一些画，看的时间长点，会蓦的受到一记冲击。原因是画变大了。肖似于手机拍照蓦的切换到超广角镜头，视线晴明，信息扑面而来。这可不是说原画尺寸大，而是画里的世界大，四面八方蔓延出了画框。似乎画家心里底稿边远晴明，纸上画作仅仅截取了一部分。但这个局部包含的信息是不错臆测心中通盘这个词画面的，是以局部仍然是一幅完好的大画。回到上一段的不雅点，画画是在相连世界，那淌若有灵通万物道理的东说念主，他的小小画框和宇宙一样大。
从伽利略算起，物理学发展了四百年，许多时候推动表面前行的是新的不雅测发现。新不雅测时常会促使出身几十上百的表面，而熟习后仅留存一种表面。这表面必定基于以往资历过相似严格考据投诚的表面，况兼必将用以构筑改日的新表面，一齐更新，最终目的大统一万物之理。综上，物理学稳重传承，连续地拓展知道世界，抹除表面间的不自洽。新建议的表面总带有激烈个性，但个性终会融合在共性。看张淳朴的画，我有肖似的传承与发展的感受，把镇静的经典往前推一步，必须领有相等东说念主的动量。
修行决窍千万，求的都是大奢睿。走正说念，繁重偏倚。
昆山博物馆三级好意思术师俞沁成：力作用于空间，力连续向一个办法鼓动，这个连气儿的经由，变成四维时空——表述为“时间的情势”。
对于“时间的情势”这个题目，以及这个题目出书的画册，我带给一位从事天体物理酌量的一又友看，他手机里立时翻出一篇欧洲刚发表的科研论文，题目翻译过来是“空间的情势”。他很愉悦的翻看画册中的种种，认为画家心中有比画面呈现更开阔的世象，而发挥的仅仅“局部”，但这个“局部”相等雄壮。
不雅看画展，色调最直不雅，能引起咱们共同的审好意思愉悦，色调发挥力强，会平直影响东说念主们的情谊，作用近乎音乐。画的墨色浓淡就像音阶，也通过力度体现。绘画呈现在平面介质（纸）上产生力感，视觉呈现上多荫藏于外形（空洞）和色调之中，力感是一种额外审好意思体验，雕镂开拓以外绘画里也能体验到。
这样的体验由何而来，AI换脸援用牛顿第三定律：互相作用的两个质点之间的作使劲和反作使劲老是大小尽头，办法相背，作用在归并条直线上。牛顿第三定律揭示力的本色：力是物体间的互相作用。
羊毫之于宣纸，力的作用。垂直施加力的时候，作用成果最汇集。国度画院课程，听看讲课淳朴们艺术表面及示范，连续地印证中国画领域里笔力之裂缝性。
用羊毫中锋写形的运笔内核，书写之力，体现了两千年来使用羊毫动作主要书写绘画器用民族的内核之力，民族自信之力。
常州市钟楼区文化馆馆员佘朝洁：张友宪淳朴对干露馆长说：她的小孩现在大二。这个“她”指的是我。然则我儿子依然在读研一了。
瞧，这就是对于时间的记挂，或者，也就是时间的情势。也许因为记挂容易出错，张淳朴把我方的画一帧一帧连缀因素段而又连贯的时间展出来，是学艺的时间，是追求缪斯的经由，亦然模糊的记挂。展览的名字就叫“时间的情势”。
许多年以前，张淳朴有一些活命纪录的作品，画父亲、夫人、孩子、学生。活命气味浓郁，燃烧气，这些东西，中国画不大追求，是以张淳朴画得也未几。大无数时候，张淳朴画得古雅。这些画里，对私东说念主空间的纪录，不雅者不大容易看出来。在这小数上，画家和作者就不一样。一个作者的作品读多了，便可拼出他的毛糙资历。
看张淳朴的画拼出什么呢？我拼出的是从八十年代到如今中国画坛的想潮、碰撞、融合、分流，体现得很明晰。比如他把高更和圣子母移植进画里，那是八五新潮正凫水的时候。他在课堂上画了好些素描感的水墨东说念主物，这种画法在宇宙好意思展中很主流。有时候我以为对他这一代东说念主而言，一个是中庸西的联系，另一个是雄壮叙事，依然成为习尚性的想维方式，这使得他们的画老是有点“硬”有点“刚”。他自然是南边绘画，有水墨淋漓的特质，却偏可爱镇静，认为镇静高档。
例外是张淳朴画的聊斋，很传统很中国，笔端有许多南边化的柔性和抒情的东西，裹在诡谲的氛围内部，与其说有镇静，不如“鬼气森森”形容更贴切。我认为就聊斋这个题材的绘画而言，不会有东说念主卓著他。
关联词他画完就与“聊斋期间”告别。过上每天扛着大画板在黄瓜园里写生的活命。
这就是时间、阶段。告别，换一种玩法。
最近几年，张淳朴画里似又现出对聊斋期间的回溯。时间头也不回地驰驱，然则记挂和精神，还有灵魂的年事，其实一直在与时间对抗。这与他生了一场病琢磨？
这仅仅我个东说念主的一些看画感受，不去使用什么好意思学术语，不去拉扯什么国画精神。在今天这个营业时髦的期间，其实讲中西融合和雄壮叙事，都差别语境。今天的语境是什么？是联名款，是万物皆可艺术，是艺术与环境。
张淳朴有一些尺寸巨大的画，作念全球空间的装潢相等贴切，也一定会相等好意思。
顺着时间轴不雅看这些画，显豁的，他对画面的垄断技艺一直在提高，技能和训戒一直在积贮。然则他又似乎一启动就老了，看画时是很难遐想张淳朴年青的时间。中国东说念主用“东说念主书俱老”褒奖字画艺术的精粹，哎！
题跋其实是作者的呈文方式，用文字的方式对画面进行提点、补充、校准，画在文字的匡助下镌汰了小数相连难度。自然，书道也在体现画家的宏愿，张淳朴老是强调书道的裂缝性，书道用笔，等等。时间当年这样多年，张淳朴还在强调。就仿佛，时间的情势是书道。
大要真的的吧。
淮阴师范学院副教诲翟明帅：在黄瓜园的诸多淳朴中，张友宪先生算得上是一个颇具玄妙色调的东说念主物。这种玄妙感最初来自于先生的画，批驳家说起先生的画，老是颇费一番脑筋才能把先生的画表述准确。说先生是传统翰墨，时常隐蔽了先生额外的艺术个性与其超前的奢睿；说先生是源出古东说念主，其实先生极留心写生；说先生是目前潮水，其古典线条的意境放在几百年前十足是一家。因此，有东说念主只好综而大不雅地曰先生的画是兼具仙气、气节、鬼气、灵气、才智于一体。
再说先生秉性，先生在黄瓜园中从来独往独来，很稀有他与东说念主三五成群边走边讲话，有学生迎面走来和先生打呼叫，先生必也能关怀修起。你若不作声从旁而过，先生也并不怪罪你是失仪。
平日里先生是在画室作画时间多，溜闲时间少，是以也阻挡易在校园碰上他。只在逐日中午时刻在食堂里巧遇先生的概率最大，其时先生常穿深色的唐装上衣，手持一只透明水晶碗，内放一枚金属餐匙，和其他学生一样从食堂窗口列队买饭。有时，先生的夫东说念主也一同前来，面临面坐着，一皆用餐，激烈的趣味心促使咱们时常追随先生一同参加食堂，一同列队买饭，再寻一个离先生较近的餐桌一同进餐。咱们边吃边侧耳倾听，心想平日里与咱们并未几言，想必不可能与夫东说念主亦然不作声的吧，但“监听”的驱散出乎咱们预期：先水尽然仍是不讲话，吃完饭只静静等候，待夫东说念主也吃好，遂起身端碗离去。咱们便一同起身，不管此时碗中饭菜是否吃完，只一齐随同先生身影离开！
先生时常是吃完饭便平直回画室，刚好先生的画室与咱们上课的教室在归并楼层，斜对着的，教室的门上本有一扇约一平方尺的玻璃小窗，可探见室内的布陈，偏巧先生门上的小窗是看不见内部的，先生用一张毛边纸把玻璃窗遮住了，咱们便手足无措了，又不好风趣敲先生的门，以免扰了先生作画的意思。
也有胆大的同学便从别处搬来凳子，东说念主站在凳子上从门上方的摇头窗往里看，便得以窥见先生作画的神采。首先我出于对先生的敬畏不敢向前考核，但听其他同学言说先生作画如何疾笔如风，势如雷霆，我便再也反抗不住劝诱，小心性爬上凳子向先生的画室内望去，刚好先生此刻不在，画室的窗下摆着一幅东说念主物小品，装在画框里。右边墙上是一幅四尺的水墨，绘有老头、松竹，笔力劲健，意境古雅。左边墙上则是四张宣纸拼接起来的大画，树木无垠，从画的底部纵贯到画的尖端，树木枝繁叶茂，全以水墨写出，翰墨纵横贯意，舒坦淋漓，前后虚实相应，眉目分明，画面鼓胀。林中空缺处，舒服着几只羔羊，意态雀跃，恬淡幽远。
有这样的不雅画资历的同学有好几个东说念主，仅仅有一次有一个同学差点被先生撞见，从那以后就再莫得东说念主考核先生画画了。咱们只得迎面把先生请到教室，为我方的画点评一二。时常咱们预先把画挂满画室的墙，恭候先生刚好途经时，便邀请先生前来。一天上昼，先生刚上楼梯，我便向前向先生诠释意图，心里却额外垂危，坐窝涨红了脸，先生却悠闲答允。来到画室，先生见了画，点了点头，复环顾一圈，半天不言语，我的心快悬到了嗓子眼了，不知先生将对我的画作出怎么的评价，只听先生说：“挺忙活的，画的很好”。此番言语，寥寥数字，却字字印在心底，让我受益良多。其实我心里倡导那些画根底算不上是“很好”，先生却老是给别东说念主饱读吹，给他东说念主但愿。自此学画更勤，效仿先生一贯的作风，少言、敏行，花野蛮气把画画好。
听别东说念主说先生遍览先哲经典，临习万千，终有一悟：“要画好中国画必先习好书道，字画同源。”先生遂在书道凹凸苦功夫，传奇其时先生与书道班的学生一同习书，其刻苦顺心让我辈感触。
常常先生讲课，东说念主气老是很高，学生时常把画案围成几圈。先生先讲，然后示范，先画一幅东说念主物，重墨压顶，散峰破乱。咱们不知先生所画为何，但闻先生说：“此为‘点如峻岭坠石’。”然后，先生以淡墨于方才凌乱的墨迹中细腻地勾画东说念主物五官，再辅以衣饰，高仕形象少顷现于纸上，但见先生又以迅笔画出竹枝、竹叶，少顷间，画作遂成。
有一次课上，先生先以净水于宣纸上勾画，众东说念主又不明先生欲画为何，但见先生以大笔重墨覆其上，水墨相破，而水自现，一个头戴毡帽的新疆老东说念主形象渐渐隐现，未等墨色全干，先生早已画好穿着、拐杖，又在老东说念主身边画了一只羔羊，画乃成。时值盛夏，南京天气炽热额外，有东说念主衔恨言说“烦懑”，先生便握管题名：新疆归来，天气炎暑，众东说念主皆烦懑。众东说念主遂一扫烦懑情绪，与先生一同大笑起来。
毕业展览之际，先生为画展题字：“得山河之助”，很见书道功底，又有绘画的构图感，令东说念主叹服。此去经年，几次在展览上重逢先生画作，必驻足赏玩，参悟其妙。
今再次不雅先生展览，巨幅如嶂，小品精微，笔精墨妙处皆见本性，不禁叹为不雅止。也时常想发轫生教诲，如在耳旁。
云南师范大学教诲马祥和：中国画近现代的发展，资历了几度变革，同期又资历了几度迷路。从晚清民国的“海派”“岭南派”，到开国后“新金陵画派”“长安画派”的崛起，草创20世纪于今中国画变革的新期间、新气候。从历史的角度看，傅抱石等前辈所草创的“新金陵画派”，承继了中国画通衢“束缚变动”之体脉，且呈现出起源流水、群众频出的风光。昭彰，张友宪先生是“新金陵画派”这一体脉的承继者和开拓者。
张友宪先生的绘画作品既有深厚的传统，又具有激烈的期间精神体现。《易传》云：“日新谓之盛德……苟日新，日日新，又日新。”对优秀传统文化的重构，在本色风趣上即是传统经典东说念主文精神的现代式醒觉，是复兴征程中所要凝华的东说念主文精神力量。从张友宪先生的绘画作品所呈现的东说念主文境格中咱们似乎可显露地发现中国绘画在当下和改日的发展走向。
江苏财经业绩技能学院艺术酌量所长处，东说念主文艺术学院副教诲吴军：给小一又友看展写个序，就像小一又友摹仿张淳朴的画，抑或像张友宪淳朴画画一样，是自然即兴，倘若认认真真去写一个“时间的情势”不雅后感，怕是一笔难出。
小一又友看展，是真看。他们莫得手机，真真实实地用眼睛去看了一场展览，还协作着淳朴叽叽喳喳地商榷，比起在展厅一边走一边用手机纪录的东说念主，他们才是最尊重作品现场感的那一个。纯粹地读展，他们不知说念张友宪是谁，莫得在先见的光环映照之下去看——非论从听觉照旧视觉层面，他们只解读了他们这个年龄技艺领域之内的东西。他们用纯粹之眼抚摸在画上，然后踊跃、无忌地倾诉出来。
可爱，是一切行动的前提。孩子们面临展厅里的每一张画，会有真诚的抒发，或陶醉于某一细节，或传诵色调、图形或趣味肌理、文字或材料或意境，然后振作、劝诱或肢体师法，这是画面走进了内心，让他们从此受到教授、留住印象。
小一又友每一张展览现场的摹仿作品，都是“时间的情势”留在他们的成万古间中的情势。
北京国图文化发展有限背负公司淮老实公司好意思术馆副司理张俞：苏联熏陶家苏霍姆林斯基曾说过：“好意思能雕饰东说念主性。一个东说念主淌若从童年时期受到好意思的熏陶，学会了善于感受并高度赏玩一切好意思好的事物，那么，很难遐想，他长大后会变成一个冷情冷凌弃、下流庸俗、贪淫酒色之徒。”好意思育是通识熏陶，它能让孩子领有一对发现好意思的眼睛，当孩子领有了感受、赏玩这个世界的真善好意思的技艺，他们会成为一个嗜好好意思、嗜好活命、积极朝上、全面发展的东说念主。
“时间的情势——张友宪中国画学术展”自开展以来，已理睬近3万东说念主次到馆参不雅学习，不雅众群体青少年儿童居多，其中有学校及家庭对好意思育通晓的提高及留心，更是当地住户日益增长的精神文化需求的具体发挥。
本次张友宪中国画学术展，非论从海报遐想、展陈方式照旧处事内容上都有了很大的立异，不仅给不雅众呈现了艺术之好意思，也给群众展现了展览时局之好意思。好意思好意思与共的展览新方式，让东说念主目下一亮，这是咱们给不雅众的，而动作这次展览的裂缝参与群体——青少年儿童也为咱们呈现了一幕幕感动一霎。他们或是班集体出行、或是合伙而行、或是父母伴随，对于艺术他们可能很懵懂，对于作品还不可完全相连，但对于好意思他们却是有感知的，好意思不错感化、点拨、引发孩子们自然原发的艺术景况。他们用我方的眼睛去不雅察它，用心灵去感受它，用言语或是画笔去抒发我方的平直感受。
因此有了一场场精彩的与作者逾越半个世纪的对“画”，咱们感动于他们的认真与执着，感动于他们主不雅感情的艺术抒发，感动于他们的童真与天马行空。对于不雅众来说，作品好意思、展陈好意思，他们亦是好意思，这亦然另外一种好意思好意思与共。咱们感德于每一场展览、每一位艺术家、每一次行动给咱们的艺术赡养，同期也感德于在此期间的每一次互动与反映，这亦然另外一种艺术赡养。
孩子们走进好意思术馆不一定是源于艺术家的瞎想，好意思术馆之于儿童，是发现艺术、发现好意思、追寻本我的经由，感悟时间的情势。带孩子进好意思术馆，赏玩好意思好的艺术作品，是磨真金不怕火情操，让孩子渐渐莳植审好意思田地，涵养爱好。更深眉目的盼愿是在他们将来的人命里，掀开一扇通往解放和无穷的门。
南京大学古典文件酌量所特任副酌量员、体裁博士刘驰：
题《张友宪中国画学术展》
取法中西参顿、渐，此心无碍作空不雅。
外相落尽精神现，万象分明造笔端。
题《汨罗江畔》
衣佩秋兰食落英，奈何世说念不分明。
投身一跃苍波里，欲为江流界浊清。
题《明皇幸蜀》
战役满地间隙看，蜀地巡游尽冕冠。
莫向长安回想望，关山万里夕阳残。
题《月色溶溶夜》
三级片在线播放浮云来去翳清宵，天地纷繁转寂寥。
我意空明无挂碍，遥从月影看芭蕉。
题《红芭蕉》
一世襟抱伸开时，款式惊为世上殊。
红蕉露是心头血，写入绘制知不知?
淮安市好意思术馆典藏部主任张晓倩：张友宪中国画学术作品展，让我既眼光到了动作一个学者永恒如一的忙活与努力，也体会到了动作一个艺术家的发乎本性的挥洒与宣泄。
自“85新潮”后，艺术家缓缓攻击了惯性想维的镣铐和对西方艺术的迷信，渐次揭开了西方艺术的玄妙面纱，国内艺术家的创作也得到了更大的解放。将“专诚味的时局”用传统的书道用笔灌输于画面；用不同的色料延展和撑开传统艺术的色域度；用解放和戏谑的方式去寻找画面的风趣性；用枯树迎春、蔗境弥甘的气候深挖东说念主文主义历史。深度想考，用心体会，集不雅念与妙技、内师与外化为一体，以触动东说念主心的力量抒发解放诉求，寻找客不雅存在和精神存在，作品即是赔本的精神而又用功幸免精神的赔本。张友宪中国画作品气候大耶，时间的情势，我读到了许多，你呢？
剧作者，江苏省二、三、五届文采奖得到者袁连成：张先生的画，或大或小，或盈或窄，我读懂了画家用线条和色调在情势中铺陈出时间的解放，这个“解放系时间”，勾画出不同的年代、东说念主物、霜月、燃烧，有环境的透视，有心理的澎湃，在不着意的情势中，让时间的解放飘溢纸外，叩问俗者心魄的柴门。
《学礼图》，画的是远方的古代，其时的众生真贵敬天、敬地、敬东说念主，其时的世间充盈着礼和节，而如何知礼、怎么守志？唯有读书、评话、听书，书卷半册，饱和感悟一世，画中的孩童读书，商车拉书、难民听书……这些宇宙情势，无不喷发出阿谁年代的时间是多么的解放！时间是不变的，然则，时间也具有解放与不明放的属性，淌若礼节横流，时间也会以为过活如年！淌若礼节盛行，时间就会以为良宵苦短。在礼的时空里，东说念主们成绩的确的解放，时间隐现出无皱的解放。
反之，在张先生的另两幅画作中——《闰土·祥林嫂》和《孔乙己·东说念主血馒头·假洋鬼子》，我在阿谁年代东说念主物的情势中，读出了阿谁年代时间的苦涩、凝固、无奈、阴暗和不明放的高歌……张先生的画，让我第一次悟出——时间是无形的，亦然有形的；时间是无力的，亦然有劲的；时间是无解放的，亦然有解放的。若，生灵解放，时间解放，这何啻是好，是好意思？！
徐曦 杨爽 编录